إنها نيويورك يا سادة! المدينة التي لا تكفّ عن إلهام أهم الاسماء في صناعة الموضة.. فبعد أيام قليلة فقط من عرض غوتشي الذي أغلق تايمز سكوير وحوّلها إلى مدرج العرض، أخذنا Nicolas Ghesquière المدير الإبداعي لدر لويس فويتون إلى نيويورك للمرة الثانية- المرة الأولى عندما قدّم مجموعة كروز قبل تسع سنوات في مطار جاي أف كينيدي- ليرفع النقاب عن مجموعة كروز 2027 وسط اجواء مليئة بالحيوية والشباب.
Nicolas معروف بشيئين رئيسيين: قدرته على المزج بين نقشات فنية مختلفة في اللوك الواحد، وإعجابه باللمسات الهندسية التي تحضر دائماً في تصاميمه. وفي المجموعة الجديدة، لم يبتعد المصمم كثيراً عن هذا النهج، وإنما أضاف إليه نمط آخر: الملابس الرياضية.
لو تأملنا جيداً اليوم في موضة الستريت ستايل من حول العالم، لرأينا النسبة الأكبر من الشباب والمؤثرين يركزون على الملابس الرياضية. لقد دخلت عالمنا وغيّرت بعض المفاهيم، وما كان يُعتبر يوماً مخصصاً فقط للنادي الرياضي، أصبح مقبولاً في الخروجات اليومية. من هنا كانت السراويل الرياضية الملونة أول ما لفت نظرنا في هذه المجموعة التي غلب عليهت طابع الملابس القابلة للارتداء.
من ناحية ثانية، لا يمكننا أن نغفل عنصر ثانٍ برز ولفت الأنظار: النقشات الفنية المستوحاة من من إرث الفنان الأميركي كيث هارينغ الذي انتقل من الغرافيتي في شوارع نيويورك إلى صالات الفن العالمية، وكان مثالاً على كسر الحواجز بين الثقافة الشعبية والفن الراقي. هذا الحضور لم يكن رمزياً فقط، بل تجسّد أيضاً من خلال حقيبة أرشيفية نادرة تعود إلى ثلاثينيات القرن الماضي من لويس فويتون، قام هارينغ بنفسه بالرسم عليها بقلم أسود في ثمانينيات القرن الماضي. وقد ظهرت الحقيبة في الإطلالة الافتتاحية، في مشهد جمع بين التاريخ والفوضى المدروسة، إذ نُسّقت مع دنغري جينز فضفاض مربوط عند الخصر وكارديغان بسيط بياقة V .
أما موقع العرض، فكان جزءاً أساسياً من الفكرة التي تقف وراء العرض، إذ اختارت الدار إقامة الحدث داخل The Frick Collection بعد تجديده، بالتزامن مع إطلاق شراكة تمتد لثلاث سنوات بين المؤسسة الثقافية ولويس فويتون. وقد منح الطراز الباروكي للمكان خلفية مثالية بين الفخامة الكلاسيكية والطابع الحضري المعاصر. تنقّلت العارضات بين القاعات التاريخية بإطلالات بدت وكأنها تتحول تدريجياً من شخصيات تنتمي إلى وسط المدينة إلى نساء من العصر الذهبي الأميركي، مع ياقة ضخمة متموجة، وأقمشة دانتيل، وزهور ثلاثية الأبعاد، وتفاصيل أقرب إلى الأزياء المسرحية، كما حضرت التنانير القصيرة المطوية بأسلوب الأوريغامي، في تأكيد جديد على قدرة المصمم على إعادة تشكيل السيلويت التقليدي بطريقة مستقبلية.
وقد ساتخدم Nicolas الجاكار الحريري المزهر بعدما استوحى ألوانه ونقوشه من ورق الجدران التاريخي الخاص بمتحف Frick، وظهرت هذه الخامة في الكابات والفساتين والقمصان، لتربط بين أزياء المجموعة والفضاء المعماري المحيط بها بطريقة فنية دقيقة. كذلك شكّل الظهور المفاجئ لـ آنا هايم على منصة العرض لحظة لافتة، إذ أطلت بفستان صيفي مطرّز عزّز الطابع الحالم للمجموعة.
بعيداً عن الأشكال المبالغ فيها السابقة، جاءت مجموعة كروز 2027 أكثر قابلية للارتداء، لكن من دون أن تتخلى عن روحها الحرة والمتمردة. حتى الإكسسوارات حملت حساً ساخراً وذكياً، من خلال حقائب مستوحاة من سيارات الأجرة الصفراء في نيويورك أو علب الطعام الجاهز الشهيرة، في محاولة لتحويل العناصر اليومية إلى قطع فنية قابلة للاقتناء.
عملت في مجال الصحافة والكتابة منذ سن الـ16، خرّيجة كلية الإعلام والتوثيق في بيروت، أقيم في دبي منذ 14 عاماً، حيث أعمل اليوم كمحررة ومديرة لموقع gheir.com، أشرف على المحتوى وأهتمّ بإدارة العلاقات مع العلامات الكبيرة في مجال الموضة والمجوهرات والجمال والفنون الجميلة على أنواعها. أقوم أيضاً بمقابلات حصرية فيما يتعلق بإصدارات دور الأزياء والمجوهرات، وتنفيذ جلسات تصوير وفيديوهات خاصة بالموقع.