في عالم المجوهرات الفاخرة، حيث تلتقي الحِرَفية الرفيعة مع الإرث الثقافي، تحتفل علامة Archana Aggarwal – Timeless Jewellery بمرور 25 عاماً من التألق والإبداع. منذ تأسيسها على يد خبيرة الأحجار الكريمة والمصممة الرائدة أرشانا أغاروال، أصبحت العلامة اسماً مرادفاً للفخامة، الدقة والرؤية الفنية التي تمزج بين عراقة التقاليد الهندية وروح العصر. من قطع الزفاف المزخرفة المستوحاة من فخامة العصور المغولية والنَوّابية، إلى المجوهرات اليومية المصممة بذوق راقٍ، تواصل الدار تقديم مجوهرات مصنوعة بعناية فائقة باستخدام ألماس مصدّق وأحجار كريمة طبيعية وقطع بولكي، وكلها تحمل توقيع الجودة والتميّز.
وفي هذه المناسبة المميزة، نتحاور مع أرشانا أغاروال لتأخذنا في رحلة عبر مسيرتها المُلهمة، رؤيتها للجمال الخالد، وتفاصيل التصاميم التي جسّدت من خلالها قصصاً تتجاوز الزمن والحدود، لتُلهم المرأة المعاصرة أينما كانت.
تهانينا بمناسبة مرور 25 عاماً من التميّز! عند النظر إلى هذه المسيرة، ما الذي تعتبرينه جوهر علامة Archana Aggarwal – Timeless Jewellery؟
علامتنا تحتفي بإرث الهند العريق، لكنها تعيد تقديمه بعيون عصرية للذوّاقة المعاصرين. جوهرنا يكمن في إعادة تخيّل التراث، عبر تصميم قطع يتردد أصداؤها من مومباي إلى ميلانو. على سبيل المثال، مجموعة Eternal Bloom المستوحاة من فخامة الحقبة المغولية، لا تزال من بين الأكثر مبيعاً لأنها تتجاوز تقلبات الموضة، وتبرهن أن الفن الحقيقي يتجاوز الحدود الثقافية. على مدى 25 عاماُ، احتلفنا بالحِرفية الهندية، وجسرنا بين الأزمنة والثقافات لنصنع مجوهرات خالدة ومتفرّدة في آن.
ماذا تعني لك كلمة "خالدة" على الصعيد الشخصي عندما يتعلق الأمر بالمجوهرات؟
الخلود يعني الإرث. إنها القطعة التي تهديها الجدة لحفيدتها، تماماً كمجموعة Heirloom التي تضم تصاميم Polki فريدة، تتناقلها العائلات جيلاً بعد جيل. الخلود يتجلى في التصاميم التي تتحدى مرور الزمن، حيث تلتقي الزخارف الأوروبية بفخامة المغول. ليست المسألة مجرّد دوام، بل توازن دقيق بين الفن والقابلية للارتداء، ولهذا نركز على حِرفية تُتقن التفاصيل وتزداد جمالاً مع الزمن.
تصاميمك تمزج ببراعة بين التأثيرات المغولية والنُوّابية مع لمسة معاصرة. كيف تحققين هذا التوازن؟
نتعامل مع التراث كأساس، لا كحدود. مجموعة Polki مثلًا، تتضمن تصاميم مستوحاة من الفن المغولي الغني، لكننا نزاوجها مع الألماس غير المشذّب والأحجار الملوّنة لنخلق تبايناً بصرياً معاصراً. السر في احترام التقاليد دون التقيّد بها. نستخدم مثلاً الألماس المقطوع بطريقة rose cut في تشكيلات Jadau لتخفيف فخامتها بما يتناسب مع الذوق العصري. نعيد تصور التصاميم الكلاسيكية ضمن أنماط معمارية، لتبدو القطعة وكأنها تنتمي في الوقت نفسه إلى سهرة باريسية وزفاف هندي فاخر.
ما هي المواد أو التقنيات التي تميز علامتك؟
إلى جانب Polki، نتميّز باستخدام الألماس الطبيعي إلى جانب الأحجار الملوّنة الزاهية، في مزج فريد بين الجاذبية التقليدية واللمسة الحديثة. قلادة Crismo Regal مثلًا، تجمع بين براعة القص التقليدي والتصميم الفخم الذي يروق لعملائنا الدوليين. وعلى عكس القطع المنتجة بالجملة، يستغرق الحرفيون لدينا أسابيع لإنجاز قطعة واحدة فقط، ما يمنح كل جوهرة فرادتها. أما مجموعة Fusion فتمزج بين رمزية الأحجار في الثقافة الهندية وسهولة ارتدائها عالمياً.
كيف تعكس مجوهرات الزفاف التي تصممينها شخصية العروس المعاصرة؟
العروس اليوم تبحث عن القصة، عن المعنى. هي عروس تبحث عن التنوع، زبونة من لندن طلبت إعادة تصميم الياقوت الأزرق لعائلتها الإسكتلندية في عقد بطبقات متعددة، وأخرى من دبي حوّلت قلادة والدتها الياقوتية إلى أقراط عصرية. العروس الحديثة تحب المزج بين الثقافات، مثل عقد الألماس مع الكوارتز الوردي الذي يُفتح ليكشف عن سوار قابل للفصل. كما أنهنّ يتجهن نحو مبدأ "قطعة واحدة استثنائية" بدل الطقم الكامل، وهو ما ألهمنا في تصميم مجموعتنا الخاصة بحفلات الزفاف.
كيف تُمكّن علامتك المرأة؟
نُمكّن المرأة عبر احتفائنا بتفرّدها وقوتها من خلال تصاميم جريئة لا تعتذر عن حضورها. نُسلّط الضوء على حِرفيات النساء ونعرض مواهبهن، ما يُعزز من حضورهنّ في صناعة المجوهرات. مجموعة Celestial Lume، مثلًا، تضم قطع ألماس غير مشذّب بتصاميم جريئة تعبّر عن نساء يكسرن القوالب. هذه المجوهرات تجسد القوة والرقي الكامنَين في كل امرأة، وتروي رحلاتهنّ الشخصية من خلال رموز مستوحاة من الكون.
كيف تواكبين الصيحات العالمية وتبقين وفية للتراث الهندي؟
نحن نُترجم التراث، لا نُخففه. نستوحي من الإرث الثقافي الغني للهند، ونعيد تقديم رموزه برؤية حديثة تتجاوز الحدود. من قطع مستوحاة من ياقوت كشمير، إلى تصاميم Coastal Charm التي تعكس جمال المحيط في إطار Art Deco عصري، كل قطعة تُجسد براعة الهند بحلّة عالمية. نعتمد تقنيات حديثة لنصنع مجوهرات قابلة للارتداء يومياً، دون أن نتنازل عن روح الحِرفة الهندية الأصيلة.
ما الأسواق أو الفئات التي تثير حماسك مؤخراً؟
نحن متحمسون بشكل خاص لأسواق الشرق الأوسط التي تعشق الحكايات الجريئة للأحجار الكريمة، حيث لاقت مجموعتنا من الألماس والزمرد رواجاً واسعاً وكأنها وجدت موطناً ثانياً هناك. كذلك نشعر بانجذاب تجاه الذوق الأميركي الذي يقدّر الفخامة الهادئة، وهو ما ألهم مجموعة Dew Drop Symphony التي تمزج بين الصنعة المتقنة والأناقة البسيطة. من بلاطات القصور المغولية إلى صالات الفن المعاصر في باريس، نصنع قطعًا تتحدث بكل لغات الجمال.
ما الذي يلهمك اليوم؟
تصاميمي تنبع من تمازج دائم بين التراث الهندي الغني وأناقة الحاضر. الضوء في المجوهرات المغولية، لا سيما في الألماس Polki واللؤلؤ، لا يزال يأسرني، كما في مجموعة Peacock الملكية. من عظمة قبة قطب منار، إلى جمال الطبيعة العضوي، كلها تلهمني. السفر يغذّي خيالي، وكل مدينة أزورها تفتح لي منظوراً جديداً عن الجمال والحِرفة. مجرد نزهة في أسواق الأحجار الكريمة النابضة في جايبور، أو في شوارع موناكو الساحرة، قد تشعل فكرة مجموعة جديدة.
صِفي امرأة Archana Aggarwal بثلاث كلمات.
جريئة. متجذّرة. مشعّة.
عملت في مجال الصحافة والكتابة منذ سن الـ16، خرّيجة كلية الإعلام والتوثيق في بيروت، أقيم في دبي منذ 14 عاماً، حيث أعمل اليوم كمحررة ومديرة لموقع gheir.com، أشرف على المحتوى وأهتمّ بإدارة العلاقات مع العلامات الكبيرة في مجال الموضة والمجوهرات والجمال والفنون الجميلة على أنواعها. أقوم أيضاً بمقابلات حصرية فيما يتعلق بإصدارات دور الأزياء والمجوهرات، وتنفيذ جلسات تصوير وفيديوهات خاصة بالموقع.